Paire de sugido (portes en bois de cèdre) peintes à l'encre et en couleur sur les deux faces. L'une des faces représente un tigre sous un pin et l'autre deux chevaux debout sous une glycine.

Les deux faces sont signées et scellées Bunrin

Japon 19e siècle Période Edo/Meiji

Dimensions : H. 183 cm x L. 97 cm : H. 183cm x L. 97cm (72¼" x 38¼") chaque ; H. 183cm x L. 188cm (72¼" x 74¼") paire

Shiokawa Bunrin (1808-1877). Aussi connu sous le nom de Zusho. Gō (noms d'art) : Chikusai, Kachikusai, Kibutsuan, Kibutsu Dōjin, Kibutsu Koji, Sensei, Tōsai, Unshō.

Shiokawa Bunrin a vécu à Kyoto et a étudié avec Okamoto Toyohiko (1773-1845), l'un des principaux artistes de l'école Shijō. Il fut peintre attitré de la famille Yasui pendant une grande partie de sa carrière et eut de nombreux mécènes parmi l'aristocratie de Kyoto. Bunrin a appris la peinture nanga (style méridional) et a également été influencé par la peinture occidentale. Il a fondé la société artistique Jounsha en 1866, qui a constitué une source importante de soutien pour les artistes de Kyoto, toutes écoles confondues, pendant la difficile période de transition entre l'ère Edo et la restauration Meiji.

Le tigre est un symbole de force, de courage et de longévité. On lui attribue également la capacité de repousser les démons, la malchance et la maladie. Les premières représentations artistiques de tigres au Japon sont généralement très stylisées. En l'absence de spécimens indigènes à étudier, les artistes de la période pré-moderne ont construit leur idée du tigre à partir de peaux importées dans le pays. Il en résulte une représentation plutôt féline de ce noble félin.

Dans la cosmologie traditionnelle chinoise, le tigre est l'une des quatre créatures sacrées, il représente l'ouest, l'automne et le vent. Il est donc le complément du dragon, qui représente l'est, le printemps et l'eau. L'interaction des deux, le jeu de l'eau et du vent, est considérée comme vitale pour créer un climat qui rend le sol fertile et les cultures prospères.

Les chevaux sont arrivés au Japon en provenance du continent au cours de la période préhistorique et ont d'abord été utilisés à des fins domestiques. L'utilisation militaire du cheval au Japon a commencé des siècles plus tard, à la fin du quatrième siècle. Par la suite, même en période de paix, l'équitation était un attribut important de la cour et de l'élite militaire.

Dans le shintoïsme, on croit que les chevaux transmettent des messages entre les royaumes temporel et céleste et que les kami (dieux) apparaissent sur des chevaux. À cet égard, les chevaux blancs étaient initialement conservés dans les sanctuaires importants en tant qu'animaux sacrés, mais lorsque leur coût est devenu prohibitif, ils ont souvent été remplacés par de grandes sculptures ou peintures de chevaux. Les Ema (picture horses) sont des plaques votives représentant des chevaux et placées dans les sanctuaires et les temples pour transmettre les prières et les requêtes aux dieux.

Des œuvres de l'artiste sont également conservées dans les collections de : The Ashmolean, Oxford ; Freer Gallery of Art, Washington ; Metropolitan Museum of Art, New York ; Tokyo National Museum ; Museum of Fine Arts, Boston.

n.b. Le côté représentant le tigre présente quelques taches d'eau en haut à droite, au milieu et en bas du panneau de droite, ainsi qu'en bas du panneau de gauche. Le côté représentant les chevaux présente quelques taches d'eau à l'extrême gauche, au milieu et en bas du panneau de gauche.