Pair de paravents à six volets avec des vagues et des rochers
#6633
Ecole Hasegawa
H. 179cm x W. 380cm (H. 70½” x W. 149½” )
Paire de paravents à six volets peints à l'encre sur un fond chamois avec des rochers et des vagues parmi des nuages dorés.
École Hasegawa
Japon, XVIIe siècle, Période Edo
L'inspiration pour cette paire de paravents provient d'un ensemble de douze rouleaux (à l'origine des fusuma (portes coulissantes) et des panneaux muraux, dont six sont illustrés dans Hasegawa Tōhaku : 400th Memorial Retrospective pp. 156/157 pl.46). Ces rouleaux sont désignés comme un trésor culturel important, temple Zenrin-ji, Kyoto.
Huit des douze rouleaux sont également illustrés dans : Momoyama. La Edad de Oro del Arte Japonés (1573-1615), pp. 218-219, no. 65.
Pour une paire de paravents presque identique attribuée à Hasegawa Tōgaku (d.1623), voir : Giappone Potere E Splendore 1568-1868, pp. 172-175, pl. IV.5. Collection privée, États-Unis.
À ma connaissance, le seul autre exemplaire existant se trouve actuellement dans la collection du musée Idemitsu et porte l'inscription : Sesshū Yori godai Hasegawa hōgen Tōhaku hitsu (Je prétends moi-même être la cinquième génération de Sesshū, peint par Hasegawa Tōhaku avec le titre de hōgen) et portant les sceaux de Hasegawa et de Tōhaku, et peut être vu dans : Japanese Design in Art, no.12, Sceneries and Landscapes, p.95, pl.91.
L'école Hasegawa a été fondée par Hasegawa Tōhaku (1539-1610) à la fin du XVIe siècle. Malgré sa petite taille, composée principalement de Tōhaku, de ses fils et de ses gendres, elle est connue aujourd'hui comme l'un des groupes artistiques les plus influents de l'époque. Ses membres ont conservé l'esthétique calme et réservée de Tōhaku, que beaucoup attribuent à l'influence de Sesshū Tōyō (1420-1506) ainsi que de son contemporain et ami, Sen no Rikyū (1522-1591).
Le contemporain le plus connu de Tōhaku, Kanō Eitoku (1543-1590), était souvent en concurrence avec Tōhaku pour obtenir le patronage de Toyotomi Hideyoshi (1536-1598). Après la mort d'Eitoku en 1590, Tōhaku s'est imposé comme le plus grand maître vivant de son temps, devenant le peintre officiel de Hideyoshi et produisant certaines de ses plus grandes et plus élégantes peintures. Avec son atelier, il réalise les peintures murales et les paravents du temple Shoun-ji commandés par Hideyoshi en 1593, qui seront ensuite transférés au temple Chishaku-in, à Kyoto.
Selon Tōhaku gasetsu, un récit contemporain de Tōhaku, son intérêt pour la peinture de vagues a été inspiré par les mots du poète de la dynastie Tang, Du Fu, qui écrivait à propos du peintre contemporain Wang Zai : "Cinq jours pour peindre un rocher, dix jours pour peindre une goutte d'eau." Le Tōhaku gasetsu mentionne également que Tōhaku possédait une copie d'une paire de paravents représentant des vagues qui appartenaient à Hosokawa Nariyuki, mécène du célèbre peintre Tōshun (fl. 1506-1542).
À l'âge de 67 ans, Tōhaku fut convoqué à Edo et reçut le titre sacerdotal de hōgen par le shogun Tokugawa Ieyasu et resta dans la capitale jusqu'à la fin de sa vie.
Screens

Un écran de papier à huit volets peint à l'encre et à la couleur sur un fond de feuilles d'or représentant diverses fleurs des quatre saisons avec des tanzaku (feuillets de poèmes).

Un double écran de papier peint à l'encre et à la couleur sur fond chamois et or avec un paysage fluvial montagneux.

Paire de sugido (portes en bois de cèdre) peintes à l'encre et en couleur sur les deux faces. L'une des faces représente un tigre sous un pin et l'autre deux chevaux debout sous une glycine.

Un écran de papier à six volets peint à l'encre et en couleur sur fond d'or avec des vignes suspendues à une pergola et à une clôture tressée parmi des nuages dorés, les détails en gin-sunago (feuille d'argent découpée) et en moriage (motif en relief).

Un double écran de papier peint à l'encre et à la couleur sur fond d'or avec la rivière Uji et des lotus sous son célèbre pont.








